Revista Paisà

Lupin é o ladrão ilusionista da série de aventuras que Hayao Miyazaki conduziu nos anos 1970 a partir do famoso personagem de Maurice Leblanc. Ele é um herói para lá de simpático e carismático: tresloucado, adolescente, impulsivo, bastante sentimental, indubitavelmente genial (algum elo perdido entre Peter Sellers e Clark Gable, talvez). Em O Castelo de Cagliostro , Lupin precisa salvar a princesa Clarice das garras de um poderoso playboy. Ela vive aprisionada no castelo do maligno Conde de Cagliostro, à espera de um casamento forçado. E Lupin, ao tê-la em seus braços após uma bela cena de perseguição logo no início, torna-se o herói apaixonado que não descansará enquanto não livrá-la daquele destino terrível.

O castelo que dá nome ao filme é um cenário ainda um bocado sóbrio e estático em se tratando de Miyazaki. Não voa, por exemplo. O mais interessante de O Castelo de Cagliostro é ver a infância de uma arte. A obra de Miyazaki, ali, não havia sido sacudida pelas leis de mutação e pelo lirismo alucinante que resultariam nas formas serpentinas de seus filmes recentes. Mas a principal figura de invenção do fabuloso animador japonês já está em Lupin: o jovem ladrão é um mestre do disfarce, o que permite ao diretor criar seqüências de enorme vivacidade e efeito visual.

Se por um lado não ficamos embasbacados com seres metamórficos e seus vôos ilimitados, por outro podemos apreciar um Miyazaki bastante virtuoso nos detalhes de ambiência (algo que as animações em 3D ainda penam para conseguir) e na composição das cenas de suspense. O Castelo de Cagliostro oferece a experiência de uma arte que ainda se vê  pertencendo ao imaginário da literatura fantástica mais tradicional, e que deve muito de sua noção de ritmo, espaço, ação e curva dramática às aventuras épico-românticas do cinema. O cinema do século XX, quero dizer.

Luiz Carlos Oliveira Jr.