Revista Paisà

A Família Savage nos faz pensar no quanto é esquisito o rótulo de filme independente, quando o logotipo da Fox aparece no início e o elenco conta com atores que, mesmo não sendo capazes de atrair milhões de espectadores, têm a visibilidade e o prestígio de Philip Seymour Hoffman e Laura Linney. A última até foi indicada ao Oscar pelo papel.

No fundo, há poucas diferenças entre A Família Savage e Juno , apesar de teoricamente terem sido pensados para públicos diversos. São filmes que, em maior ou menor grau, seguem um modelo de parte do cinema independente americano: elenco reconhecível, direção com traços autorais mais evidentes e uma preferência por retratar famílias em crise e/ou compostas por membros sem laços consangüíneos. A família Savage, por exemplo, é composta de dois irmãos intelectuais, Wendy e Jon (Linney e Hoffman), forçados por uma crise – a demência do pai (Philip Bosco) – a se reaproximarem.

Mas se encaixar num modelo não é por si só um problema. Lembremos de Wes Anderson, talvez o expoente máximo desse tipo de cinema. A diferença entre as obras de interesse e a reciclagem de idéias está na câmera e sua postura diante dos personagens. Infelizmente, o filme despenca sempre que a direção de Tamara Jenkins se torna perceptível. São especialmente lamentáveis os planos simbólicos desconectados da narrativa que ressaltam o grotesco de cada situação e esbarram em caricaturas óbvias (a comunidade de aposentados como um Éden de felicidade artificial).

É uma pena porque quando Jenkins esquece de ser autora e se contenta em deixar Linney e Hoffman trabalharem, temos um filme digno e que até emociona em alguns momentos. Às vezes, a melhor coisa que um cineasta ruim pode fazer por seu filme é não tentar provar que tem talento.

Bruno Amato Reame